Anatomi bir sanatçı olarak nasıl incelenir?

Neredeyse tüm resimlerimin ve çizimlerimin doğru anatomi açısından ciddi bir şekilde eksik olduğunun farkındayım. Rakamlar doğal olmayan, bükülmüş, deforme olmuş vb. Görünüyor. Daha ileri düzey meslektaşlarım anatomim üzerinde çalışmam gerektiğini söyledi.

Ama sorun şu: bunu nasıl yaparım?

Pratik anatomi anlayışım ve onu uygulama yeteneğime yardımcı olmak için ne yapabilirim? Çünkü bazı anatomi ders kitapları okudum ve insan vücudunun kemikleri ve kasları hakkında bir fikrim var ve latlar ve tuzaklar arasındaki farkı söyleyebilirim. Yine de, gerçekçi görünümlü figürlere ve kafalara sahip olmak için uygulayamıyorum.

Ne yapmalıyım? Kafatasları çizmek ve sonra yüzleri mi? Yüzlerde kafatasları üzerinde boyama? Rakamlar için aynı - fotoğraflara / iyi çizilmiş figürlere kemik çizmeli miyim? Anatomi kitaplarından resimler çizmeli miyim? Şu an düşünemediğim yapmam gereken başkaları var mı?

Pratik bir anatomi anlayışına sahip olmak istiyorum, hatta bazı kitaplar aldım (Tom Flints ve Peter Stayners gibi sanatçı için anatomi), ama onları nasıl kullanacağımı gerçekten bilmiyorum! Farklı pozlarda insanların sadece bazı serin çizimleri var, ancak nasıl pratik yapılacağı ve öğrenileceği konusunda gerçek bir tavsiye yok!

düzenleme :

Ayrıca, ne çizmem gerektiğine dair tavsiyelerin yanı sıra , nasıl çizmem gerektiğine dair tavsiyeleri memnuniyetle karşılarım . Ders çalışırken aklıma gelmesi gereken şeyleri kastediyorum. Formu tasavvur etmeye çalışmalı mıyım? Çıplak figürler çizerken cildin altındaki kasları hayal etmeye çalışmalı mıyım? Ya da belki formları basitleştirmeye çalışmalıyım? Bunlar sadece almak istediğim tavsiye türlerine örnektir.

Unutmayın, daha gelişmiş olduğumda hayal gücümden anatomik olarak doğru rakamlar çizebilmek için anatomi çalışmak istiyorum. Bu muhtemelen anatomi çalışmamı etkileyecek. Oluşturma formlarını ve aydınlatmayı incelemeye bir benzetme yaptım, bir zamanlar bana söylendi: "dikkatsizce sadece gördüklerinizi çizmek, yaratıcı nesneler için oluşturma becerilerinizi geliştirmenize yardımcı olmayacaktır. Bir gölgenin neden olduğu yere yerleştirildiğini ve neden şekillendiğini düşünmeye çalışın bu yüzden, neden yansıyan ışığın geldiği yumuşak veya sert, vb.

Satın alabileceğiniz veya alabileceğiniz herhangi bir kitap, gerçek fiziksel modellerden çizim deneyiminin yerini alacak.

Mesele şu ki, kitap veya diğer çizimler gibi referanslardan çizim yapmak, çizimin nasıl görünmesi gerektiğini anlamanıza yardımcı olabilir . Örneğin, bir çizime bakarak, garip çizgilerin belirli bir perspektif çarpıklığıyla nasıl çalışabileceğini ve nasıl çizildiklerini anlayabilirsiniz.

Ancak anatomik olarak doğru bir figürü yakalamaya veya hayal etmeye çalışırken kullandığınız gerçek bilgi bu değildir . Sadece fiziksel bir şeye bakmak ve onu kağıt üzerindeki çizgilere dönüştürmek bu beceriyi gerçekten eğitecektir. Şahsen önerebileceğim şeyler:

• croquis çizim seansları; yani, her 1-5 dakikada bir modelden bir duruş, böylece hızlı algılama yeteneğinizi geliştirirsiniz ve doğal olarak çizimden büyük detaylara kadar zorlarsınız.
• arkadaşlarınızdan, ailenizden TV izlerken poz vermelerini veya çizmelerini, otobüse, kafede, alışveriş merkezinde, 20 saniyeden fazla bir yerde bulunan herhangi bir şey ve modeliniz olabilir.
• diğer gerçek hayat nesneleri ve durumlarını çizmek
• çizim seanslarında, farklı yaklaşımları denemek ve farklı şeylere dikkat etmek için bir noktaya dikkat edin (kitaplar biraz daha tavsiye edebilir): şekil - zemin, ışık - gölge, ağırlık ve gerginlik, sol elinizle çizin, bakmadan çizin kağıt, normalde kullanmadığınız malzemelerle çizin, sadece tek bir çizgi ile çizin
• neyin kapalı ve neyin üzerinde olduğunu belirlemek için çizdikten bir hafta sonra çizdiklerinize bir göz atın ; çizimlerinizden yeniden çizebilirsiniz

En potansiyel olanla (böyle bir şey varsa) başlamanızı tavsiye ederim: Çıplak insanlar :)

Bu oldukça basit görünüyor, ama işe yarıyor. İnsan anatomisi üzerine bir kitap yerine, yerel kütüphanenize gitmenizi ve içinde birkaç kıyafet bulunan insanların bulabileceğiniz her şeyi almanızı tavsiye ederim.

Heykel kitapları bunun için harikadır, çünkü ışıklar ve gölgeler genellikle daha açıktır. Sadece bu ikisine bakın, her kasları görebilirsiniz:

Rönesans ve hatta dini resimler de iyidir, melekler ve azizler içinde büyük pozlar vardır. Yüzler bile ilginç (ve bir meydan okuma):

Fotoğraf kitapları da harika (yine çıplaklar). Vücudun sahip olabileceği tüm bu farklı varyasyonları aldıktan sonra, gerçek insanlarla ve gerçek pozlarla deneyebilirsiniz. Bu benim için çalışan bir şey, sizin için de geçerli değil, ama denemenizi tavsiye ederim.

Yaşlı bir soru. Ama umarım yeni kaynaklar.

Sadece kasları değil, her şeyden önce iskeleti temel bir anatomiyi anlamak esastır.

Bu soru için yaklaşımım:

1) 8 başın temel "kahraman" oranını anlamak:

https://www.google.com.mx/search?q=stick+figure+human+proportion Sadece çubuk figürler çizin. "Çizim komik öğreticiler" bir sürü var Ama bir süre sopa parçası için sopa.

2) Gerçek hayattan çizim.

İyi bir egzersiz, bir dakika içinde birini çizmektir. Her gün sadece yarım saat çalışın ve sadece bir ayda 900 çiziminiz olacak ... Gerçek hayattan çizim yapın, parka gidin ve çizin!

Büyük boyutlarda çizin. En az mektup boyutlu kağıt.

3) Bu dijital çağda bazı güzel kaynaklarımız var:

http://www.daz3d.com/v4-skeleton

http://www.daz3d.com/michael-4-muscle-maps

Uygulamanın kendisi ücretsizdir. Ve bu paketler yeterince iyi ve pahalı değil. Klasik ahşap figürden çok daha iyi.

Uygulamayı öğrenmek için çok fazla zaman harcamayın, sadece ücretsiz pozlardan bazılarını kullanın ve kamerayı döndürün ... Çiz, çiz ve çiz.

Özel oranlar istiyorsanız bunları değiştirebilir veya örneğin anime oranları için özel değişiklikler satın alabilirsiniz.

Sadece yakın çekimler, örneğin bir omuz, yakın bir kalça vb. Çizmek için kullanın. Ya da tüm kaslar tarafından korkutulacaksınız.

İç kasları veya iskeleti görmek istemiyorsanız, başka uygulamalar da vardır. Bu diğer gönderiye bir göz atın .

4) Gölgeleme

Bu anatomi gölgelendirmeyi anlamak için temeldir.

Bir 3d programın iyi tarafı, hacmi görmek için ışıkla oynayabilmenizdir.

Teneke kutu insanlar çizin. İnsanlar silindirlerden ve toplardan yapılmışlar ama gölgeliyorlar.

5) Bazı ilginç youtube kaynakları var

Farklı sonuçlar bulmak için "1 dakikalık pozlama" kelimesini "çıplak" ve "sanatçılar" kelimelerine ekleyin (+18 puan).

6) Canlı dersler

Canlı bir sınıfı küçümsemeyin. Bir şeyler soğuk bir internet sayfasında öğrenilebilir, ancak bu sanatsal beceriler dışarı çıkmak ve insanlarla etkileşim kurmak ve yapıcı eleştiriler almak için iyi bir bahanedir.

7) Aptallar

Birkaç çeşit aptal vardır. Bazıları sadece kaba ahşap olanlar, ancak "anime" orantıları, özel eklemler, daha pozlanabilir özellikler, daha büyük ölçek gibi bazı özel özelliklere sahip. Farkında olduğum en iyi bebeklere akıllı bebek denir.

8) Metodoloji

Gerçekten onu çivilenen bir kitap Burne Hogarth'ın "Dinamik Anatomisi" dir.

Anatomiyi düzgün bir şekilde öğrenmek için biraz ne yapmak istediğinize bağlı olduğunu öğrendim. Örneğin, herkes bir fotoğraftan bir modelin doğru değerlerle tam ayrıntılı olarak nasıl çizileceğini (ve sonunda) anlayabilir ve ayrıca anatomisini hemen o anda alabilir. Bununla birlikte, gerçek hayatta bir modelle yapmak biraz daha zor (çünkü hareket ediyorlar ve sadece sonsuza kadar orada durmayacaklar), ancak bir sorunla karşı karşıya kalacaksınız, yıllarca hiçbir zaman referans olmadan uygun anatomiyi çizemeyeceksiniz. Bu, bazıları için mükemmel olabilir (ayrıca, hayal gücü yerine referanstan çizim yapmak kaliteyi çok fazla arttırır), ancak sonunda hayal gücünden çizim yapmak isteyenler gibi diğerleri için bu hiç işe yaramaz.

Referanstan çizim, anatomiyi incelemek ve kasların nasıl hareket ettiğini anlamak için (fotoğrafik referans veya yaşam çizimi olsun) kesinlikle önemli değildir, ancak benim için en anlamlı yaklaşım şudur:

Ön Koşul: Temel bir perspektif anlayışına sahip olmalısınız , bunu test etmek için (referans olmadan) aşağıdan ve yukarıdan görüldüğü gibi bir 3/4 küp çizip çizemeyeceğinizi görün, eğer ilk denemede yapabilirseniz eğer devam ederseniz, devam etmeden önce küpler ve silindirlerle perspektif uygulayın. İlk denemede 3/4 küpleri temizlediyseniz, daha sonra üst küpün alt tarafının ikna edici bir şekilde diğer küpün tepesine bakması için biri diğerinin üzerinde olmak üzere 2 küp çizmeye çalışın, böylece Bu temel perspektif anlayışına sahip olup olmadığınızdan emin olun.

1. Ölçeği ve oranları kabaca kontrol altına almayı başarana kadar referanslardan (fotoğraf veya yaşam) jest çizimleri çizin . (Kitapları izlemeye başlamadan önce gözünüzü eğitin) gerçekten bununla zaman ayırın, tüm bir eskiz defterini sadece bunu almak için ayırmak çok garip değil, bilmeyenler için gerçekten zor olabilir o. Hareket çiziminin nasıl yapılacağını bilmiyorsanız, bakın ( Proko'nun youtube videosunu izleyin ) ve ardından süreci biraz otomatikleştirmek için bir web sitesine veya bir uygulamaya ( quickpose.com gibi) gidin . (Cidden, Eylem Hattı, bulunduğu yerdedir, sadece unutmayın ve sonunda her şey mantıklı olacaktır.)
2. Bir anatomi kitabı edinin (Andrew Loomis tarafından değerinde olan her şey için şekil çizimi klasiktir, ücretsizdir ) ve iskeleti inceleyin, önce kemiklerin ön, arka, yan ve 3/4 kafatasından nasıl göründüğünü öğrenin (ve onları çizin) dahil. Çok hassas olmak zorunda değilsiniz, iskeletin genel formunu yakalamak istiyorsunuz ve kemiklerin karmaşık detaylarını değil, odaklanmanız özellikle nasıl bükülebileceği ve eğilemeyeceği ve yüzeyinin yüzeyinde ne gösterileceği üzerinedir. vücut. (Ayrıntıları daha sonra ölümsüz bir ordu çizmek istediğiniz bir zaman geldiğinde öğrenebilirsiniz)
3. Bazen insan vücudundaki et yoluyla görülebilen her kas hakkında bilgi edinin ve vücuda bağlı olarak ve mevcut çeşitli açılardan / yönlerden çizin.
4. Son olarak, hepsini bir araya getirmeyi ve bir vücuda çizmeyi öğrenin , kasların üstünde oturan eti unutma (çoğu insan bildiğiniz Schwarzenegger gibi tonlanmayacaktır), bu yüzden git ve uzun bir dizi yap ( referanstan !! ) ve tüm anatomi bilginizi içine dökün, tatmin olana kadar olabildiğince çok sayıda şekil çizin.

Anatomiyi kalpten öğrenmenin en hızlı mantıklı yolu olduğuna inandığım şey budur ve evet, kalpten öğrenmek gereklidir, çünkü her zaman referanstan mı yoksa hayal gücünden mi, referanslar için mi, anatomi bilginiz insan vücudunu yapacak ve poz verecek çok daha okunabilir, her kas görebilirsiniz ve gördüğünüz her kas hala orada olduğunu biliyor, bu yüzden insan anatomisini derinlemesine anlamanız, onu daha doğru bir şekilde kopyalamanıza ve belki de daha önemlisi, hatayı daha doğru bir şekilde telafi etmenize izin verecektir. (örneğin, orijinal pozdan biraz farklı bir yere bir kol çizerseniz, bunun vücudu nasıl etkilediğini bileceksiniz.

Benzer şekilde, hayal gücünden çizmek istiyorsanız, daha kolay bir şekilde doğru çizebileceğinizi ve adım 4'te okuduktan sonra (okuma: aylar), bunu düşünmeden bile yapabileceksiniz. . Kasları alışkanlıklarına ait oldukları yere koyacaksınız ve hayal gücünden çekmek isteyenlerin gerçekten hedeflemesi gereken şey budur.

Bundan sonra, kasları daha iyi / daha ikna edici bir şekilde çizmek için yeni teknikler ve püf noktaları bulmanız gerekeceğinden daha kolay olmaz, ancak onları doğru bir şekilde gölgelendirmekten bahsetmeyin.

Ne tür bir sanatçı olursanız olun, anatomiyi öğrenmek için acele ediyorsanız, sadece bir kitap kullanmayın, onu alana kadar referanstan çizmeyin. Her ikisinden de en iyisini elde etmek için her ikisini de birleştirin. Ancak diğerleri, bir noktada sadece fotoğraf referanslarından değil, hayattan çekmeniz gerektiğini, daha çok şey öğreneceğinizi söylüyorlar. Kamera 3D'yi düz bir düzlemde 2D'ye çevirirken, gözlerimiz 3D'yi filtrelenmemiş 3D'de görüyor. Sadece aynı şey değil. Tüm kasları ve kemikleri ezberleyin, bunu yaparken fotoğrafik referanslardan çalışma yapın, ancak bahsettiğim tüm adımlardan sonra bir sonraki adımınız, insan figürünü daha iyi anlamanız için yaşam çizim dersleri almak olmalıdır.

Son ipuçları

1. Başın / yüzün anatomisini unutmayın, vücudun geri kalanı kadar önemlidir.
2. Bazı kasları (hatta bazı kemikleri bile) unutacaksınız, bu yüzden arada bir anatomi kitaplarınızı tekrar ziyaret edin ve unutmuş olabileceğiniz şeyleri arayın veya yeterince iyi hatırlamayın. Ne kadar az çizersen o kadar çok unutacaksın.
3. İlk denemede mükemmel olmayacak, yıllar boyunca kasları daha iyi çizmek için yeni teknikler geliştireceksiniz ve hatta bir noktada anatomi çalışmalarını tekrar gözden geçirmeniz ve insan vücudu anlayışınızı tamamlamak için tüm adımları tekrarlamanız gerekebilir. birkaç yıl sonra.

Bunun sizin için uygun olup olmayacağından emin değilim, ancak şunu düşünün: bir çizim sınıfıyla başlayın (giriş, gelişmiş veya her ikisi de sırayla veya bunu zaten yaptıysanız tazeleme olarak) Bölgenizde herhangi bir şey olup olmadığını öğrenin 'açık stüdyo' tipi canlı çizim seanslarına katılabilirsiniz ve pratik yapabilirsiniz. Oldukça uzun bir süre yaşadığım yere katıldım ve harikalar. 3 tanesi de katılacak. One on Sat. Günaydın, Wend. ve Perşembe. akşamları. Perşembe günü bir iyi 45 mil sürücü oldu. Bazen müzeler veya yerel sanat merkezleri, kolejler tarafından da ağırlanırlar. Gerçekten, gerçekten harika bir deneyim ve harika bir atmosfer.

Şu anda şekil seansları yapabilme yeteneğim yok, bu yüzden instagramı insan çizmek için oldukça yoğun kullanıyorum. Özellikle, bazı striptizcileri ve kutup dansçılarını takip ediyorum, alabileceğiniz kadar çıplaklar ve dinamik pozlar da içeriyorlar. Hem erkek hem de kadın takip ettiğimi de not etmeliyim.

Yukarıdakilere eklemek için:

• aynada çizimlerinizi kontrol edin. Şaşırtıcı miktarda basit hatayı bu şekilde yakalayabilirsiniz.
• Detaylara bakmadan önce jest, temel şekil ilişkileri ve orantılara ve dengeye odaklanın.
• Parçalar arasındaki ilişkileri gerçekten ölçmeye çalışın. Hayat çiziminde mahl çubuğunuzu, bir kalem kullanabilirsiniz - evde bir cetvel veya bir kağıt parçasının kenarını kullanın. Gerçek kaynaktan [heykel, çıplak, resim ... vb.) Parçalar arasındaki mesafeleri kontrol edin. ] ve çiziminize aktarmayı deneyin. Pratikte bunun nasıl yapılacağına dair çevrimiçi talimatlar vardır. Açıları da ölçün.
• Her parça bir sonrakine nasıl akar? Akış yoksa muhtemelen ayrıntılara çok hızlı atladınız. Ayrıntılardan mümkün olduğunca kaçının. Şekiller ve iskele doğru olsun. En kötü ve en acemi yeni başlayanların tüm zamanların hatası!
• Yukarıda kaçırılması durumunda: Şeklin temel şekillerini ve yapısını / hareketini yakalayana kadar kaslar ve gölgeler gibi ayrıntılara odaklanmayın . Yakalı kemiklerin açısı ile leğen kemiğinin açısı arasındaki ilişkiyi görene kadar iyi döndürülmüş bir ayak bileği veya pazı anında tatlandırmayı erteleyin. Korneayı, yansımaları vb. Belirtmeden önce gözleri birbirleriyle uygun bir ilişki içinde yerleştirin.

Bana hiç mantıklı gelen tek bir kaynak var - Robert Beverly Hale'in eski Sanat Öğrencileri Ligi videoları. Rakamı anlamak için soyutlamak ile gerçekten “doğru” görünmek arasında bir denge vardır. Yüzlerce saat canlı çizim yaptım ve Hale'in figürlerinin (bellekten çekilmiş) nasıl ortaya çıktığı konusunda şaşkına döndüm. Figürün iskelet yapıları üzerindeki yapısını da öğretiyor ve bu da mantıklı. Vidoları çevrimiçi olarak veya kütüphanelerde bulabilirsiniz. İşinizde iyi şanslar!

Çıplak figürler çizerken cildin altındaki kasları hayal etmeye çalışmalı mıyım?

Evet.

Bu şekil çiziminin önemli bir parçasıdır. Her şeyin üzerine inşa edildiği çerçeveyi anlamak.

Nasıl daha iyi olacağına gelince, teknik kitaplar için birçok öneri harika. Bunun ötesinde, pratik, pratik, pratik, pratik.

Bulduğum bu eğitimde harikalar yaratıyor. Yine de çok daha gerçek, gerçek yaşam anatomisi referansları kullandım çünkü bu konuda size yardımcı olmak için sağlananların birçoğu sanatçılardan çizimlerdir ve gerçek anlaşmanın her zaman benim için daha iyi çalıştığını hissediyorum. http://sirwendigo.deviantart.com/journal/Anatomy-Lessons-How-to-improve-faster-in-6-steps-352477228