Tasarım trendleri nasıl ortaya çıkıyor?

Grafik tasarım konusundaki kısa deneyimimde tasarımın eğim ve kabartmadan tüm düz tasarımlara geçtiğini gördüm. İnsanlar her zaman tereddüt etmeden bu tasarım trendlerine atlarlar. Her neyse, bu konu hakkında birkaç sorum var:

1) Tasarım eğilimi yaratan nedir? Bir kişi? Büyük bir marka yeniden markalaşma?

2) Her zaman en yeni trendle uğraşmaya çalışmalı mısınız? Yoksa eski şeylere sadık kalabilir misiniz?

3) Bir sonraki tasarım trendi nasıl olabilir? Bazı düşük poli sanat gördüm ve bence, şimdi olduğundan çok daha büyük olabilir.

1) Tasarım eğilimi yaratan nedir? Bir kişi? Büyük bir şirket yeniden markalanıyor mu?

Eğilimler bir yerden başlamalıdır. Ya tasarımcıların yakaladığı ve yaydığı bir şeyle başlayacaklar ya da müşterilerin sevdiği ve talep ettiği bir şeyle başlayacaklar. Duyarlı Web Tasarımı, eski kullanıcıların iyi bir örneğidir - insanlar mobil siteler ister, ancak bunu yapmanın birçok yolu vardır ve RWD, tasarımcıların tercih ettiği, tasarımcıların eylemde olduğunu fark ettikleri ve tasarımcıların uygulamayı sever. Flip tarafında, Apple reklamlarını izleyen, web sitelerinden satın alan ve daha sonra işlerinin Apple gibi görünmesini isteyen laymenleri alacaksınız.

Buradaki bir ek, teknolojinin trendleri yönlendirmesidir. Web tasarımı, biliyorsunuz, internet olana kadar hiç yoktu. Ne zaman bilim adamları programlı yapılarını oluşturmak için ipek solucanlar kontrol edebiliyoruz biz hemen önce yapamazdım, çünkü, yapısal tasarımında yeni trendleri göreceksiniz.

2) Her zaman en yeni trendle uğraşmaya çalışmalı mısınız? Yoksa eski şeylere sadık kalabilir misiniz?

Coca-Cola'ya sor. O zaman Pepsi'ye sor.

Bu bir aşırı basitleştirme - Pepsi, yeniden tasarımlar arasında aşinalık sağlamak için yeterince marka bilinci oluşturuyor ve Coca-Cola'nın genel markalama çabası yıllar boyunca, kelime işareti uzun süre aynı olsa bile güncellendi. GE ve IBM ile aynı hikaye - logolar 'tarihli' görünebilir, ancak modernliğin görünümünü vermek için daha modern renkler, tipografi vb.

Peki, soruyu cevaplamak için mi? Değişir. (Ha!) Matt_2.0'ın dediği gibi, tasarımınız bir sorunu çözüyor olmalıdır. Ve tasarım problemlerini çözmeyle ilgili olan şey, sorunun her zaman bir kez ve herkes için çözülmemesidir. Çözümünüz bundan 50 yıl sonra hala çözümse, trendler hakkında endişelenmenize gerek yoktur. Değilse, revize edebilirsiniz. Buna harika bir örnek UPS. Saul Bass, UPS için ikonik ve görünüşte zamansız bir logo tasarladı ve brown, marka ile eş anlamlı hale geldi. Ancak UPS, dizeyle bağlanmış paketlerden uzaklaşmak istediğinde, logo değişmek zorunda kaldı. Değişiklik tamamen modaya uygun olma arzusundan kaynaklanmıyordu (bazıları, sonuçta ortaya çıkan gradyan-y kalkanının aksini önerebileceğini iddia etse de).

Modaya uygun bir marka işletecekseniz, evet, en son trendlere sadık kalın. Ama her zaman neden yaptığını yaptığını bil; tasarımcıları birbirinden ayıran şey bu ... Orada hangi kelimeyi kullanacağımı bilmiyorum. Dolayısıyla, web sitelerinde büyük fotoğraflar kullanan kişileri görürseniz, "burada da fotoğraflara ihtiyacımız var!" ve ne olursa olsun atın. Fotoğrafçılığın neden yapıldığını, konu malzemesinin ne olduğunu, görünümü şirketinizin hedeflerine uyacak şekilde nasıl adapte edebileceğinizi ve kendi hedefinizi nasıl uygulayabileceğinizi öğrenin. Uzun gölgeleri modaya uygun bir şey olarak görüyorsanız, degradenizin ışık kaynağının bunu haklı kıldığından emin olun.

3) Bir sonraki tasarım trendi nasıl olabilir? Bazı düşük poli sanat gördüm ve bence, şimdi olduğundan çok daha büyük olabilir.

Yeni bir şey yerleşik düzeni bozmadığı sürece, eğilimler döngüseldir. Ekose gömlekler, herkesin gömleklerinde çok fazla dağınıklık hissettiğini hissedene kadar güzel, bu yüzden işler çok sade gibi hissedene kadar düz renkler giyecekler, sonra ekose haline dönecekler. Büyük plastik gözlükler küçük, şık, metal çerçevelere yol açtı, ancak şimdi sarkaç biraz geri döndü. Belki bu size yardımcı olacaktır.

Pantone'un yılın renklerine dikkat edin. Moda dünyasında neler olduğuna dikkat edin. Ne gibi yeni kimliklerin çıktığını görmek için Yepyeni gibi sitelere göz atın. Kendi trendlerinizi belirlemeye çalışabilirsiniz, elbette, ancak trend belirleyici olacak bir konumda olmadığınızı düşünüyorsanız, o zaman işteki en iyiyi takip edin ve ne yaptıklarını görün.

1) Tasarım eğilimi yaratan nedir? Bir kişi? Büyük bir şirket yeniden markalanıyor mu?

Genellikle bir grup insanın orijinal tasarımcının çalışmasını yorumlamasını tasarlayan bir kişi.

2) Her zaman en yeni trendle uğraşmaya çalışmalı mısınız? Yoksa eski şeylere sadık kalabilir misiniz?

Trendlerle ilgili bir şey gelip gidecekleridir. Her zaman bir trend için tasarlarsanız, zaman içinde modası geçmiş olacak ve ortaya çıkan her trend için mücadele etmek zorunda kalacaksınız. Ana odak noktanız kaliteli tasarım olmalı ve tasarlanan kitleyle buluşuyor mu? En son trendi sevdiğiniz şeyin algısı olarak dahil edebilirsiniz, ancak dalmamalı ve her şeyin trendin altına düşmesini sağlamalısınız.

3) Bir sonraki tasarım trendi nasıl olabilir? Bazı düşük poli sanat gördüm ve bence, şimdi olduğundan çok daha büyük olabilir.

Sizin de belirttiğiniz gibi bu sizin fikriniz ama tasarımcıların kitlesel bir izleyicisinden ilham alırsanız ve herkesin üzerine atlayarak bir sonraki trendinize göre bir hareket yaratırsanız. "Oh dediğim trend gibi tasarım yapmalıyım" dememeye çalışın, ama bu trendi kullanın ve "Bana ne yapmam için ilham veriyor?" Diyeceğim ve beğeneceğim. sürekli değiştirmek için çabalıyor ".

Bu konuda birkaç iyi makale de var ve gerçekten çok hoşlandığım, "Tasarım Trendleri ve Büyük Tasarım" .

1) Tasarım eğilimi yaratan nedir? Bir kişi? Büyük bir marka yeniden markalaşma?

Grafik tasarım trendleri veya herhangi bir tasarım, moda trendleriyle aynı temel süreci kullanır. Bunun için bir yaşam döngüsü var ve genellikle pazardaki en büyük oyuncular, büyük bütçeli tasarım firmaları tarafından kuruluyor.

İş genellikle gerçekte ödediği yeni yenilikçi teknikler üzerinde çalışan küçük bir grup tasarımcı tarafından yapılır (örneğin filtre yok). Sonra halka açıklandı ve trend önümüzdeki 5 yıl içinde genişleyecek. Döngünün sonunda, genellikle tüm kopyaları gördüğünüzde ve piyasada yeni bir trendler atılır.

Bu, tasarım stili, bitiş, renkler, animasyon stili vb.İçin çalışır.

Trend belirleyicilere bazı örnekler: Madonna ve müzik endüstrisi, Super Bowl reklamları, TV dizisi tanıtımı, moda vb.

2) Her zaman en yeni trendle uğraşmaya çalışmalı mısınız? Yoksa eski şeylere sadık kalabilir misiniz?

Eğilimler değişiyor, ancak adlarının da söylediği gibi her zaman daha klasik ve zamansız olan klasik unsurlar var. Evet, trendleri takip edebilirsiniz ve yine de bazı durumlarda beklenebilir. Ancak bu, kendi tarzınızı yaratmanızı veya klasik stillere bağlı kalmanızı engellemez; hangisini kullanacağınıza karar verme şekliniz bu 5 yıllık trend döngüsüne dayanmaktadır.

Örneğin, onlarca yıldır orada olan ve bunu açıkça tanıtmak isteyen bir şirket için çalışıyorsunuz; klasik tasarım stili daha uygun. Şirket genç ve yeniyse veya belirli bir hedef pazarla çalışıyorsa, o anın trendlerini takip etmek yoludur.

Kişisel seçimden ziyade pazar hedefinize dayanan bir analizdir.

3) Bir sonraki tasarım trendi nasıl olabilir? Bazı düşük poli sanat gördüm ve bence, şimdi olduğundan çok daha büyük olabilir.

Gelecek trendleri bilmek Madonna gibi sanatçıların veya "büyük makine" sanatçılarının müzik videolarına bakmak. Ayrıca, popüler TV şovlarıyla girişlerini tasarlama şekliyle iyi ipuçları alabilirsiniz. Büyük bütçeli tasarımlara bakmaya başladığınızda aslında büyük bir örüntü fark edebilirsiniz. Eğer yüksek düzeyde promosyon çok fark ettiyseniz gerçekten poli sanat ile haklı olabilirsiniz.

Genellikle yukarıdan aşağıya doğru giden bir piramit gibidir; bazı büyük şirketler bir şey tasarlayacak ve bu herkesin "kopyalayacağı" bir sonraki trend olacak ... En büyük tasarım stüdyoları takip edecek ve daha sonra küçük olanlar olacak ve son olarak bu tasarımları Word şablonunda veya ücretsiz olarak bulacaksınız. örneğin, web üzerindeki her yerde klip. Yani, ücretsiz şeyler kullandığınızda veya şablon olarak kolayca mevcut olduğunda piramidin üstünde veya ortasında olmadığınızı zaten biliyorsunuz!

En azından grafik tasarımda, biraz daha "herkes için ücretsiz". Moda gibi alanlarda, bu eğilimler çok küçük bir Yaratıcılar grubu tarafından seçilir ve aşağıdaki tasarımcıların bunlara bağlı kalmaları beklenir. 2 ana eğilim önerecekler ve daha sonra her şey bu 2 eğilime dayanarak oluşturulabilir. Yani bir şekilde, Yaratıcılar tarafından birkaç öğenin seçildiği bir yarışma gibi ve tasarımcılar bu temalar etrafında oynayacaklar! Düşük fiyatlı mağazalarda nadiren yeni eğilimler görürsünüz; Bunu yaptığınızda, bu eğilim genellikle önümüzdeki 1-2 yıl içinde "ölecek" ve döngüsünün sonunda olduğu anlamına gelir.

İlginç bir nokta, moda endüstrisi tarafından hemen hemen her şey için ayarlanmış moda renkleri. Yaratıcılar aqua'nın bir sonraki döngü için doğru renk olduğuna karar verdiklerinde, diş fırçalarında, bilgisayar parçalarında, bahçe eldivenlerinde, arabalarda vb. .. tonunu ayarlayan!