"Maç" ı "harmonize" ile karıştırmayın. Büyük bir fark var.
Bu renkler yok eşleşmesi (onlar değil aynı ). Onlar do Harmonize . Farkı ve cevabımı anlamak için (ki buna ulaşacağım söz veriyorum !), Rengin ne olduğuna hafif bir sapma yapmak zorundayız .
Rengini açıklayan hakkında en talihsiz şeylerden biri teknik anlamları olan anahtar terimler olmasıdır de o şaşkın hale kolay olması için, ortak konuşmada ve tasarım dünyasında hem çok gevşek kullandı. İçimdeki halkı karıştırdı, bir zamanlar, bu yüzden yalnızmış gibi hissetme.
İşte bir taslak, renk, İngiliz yazım ve her şey için çok kısaltılmış bir giriş ile gider:
Bundan sonra renk kelimesini çok özel bir anlamla kullanacağım : göz üzerinde ışık tarafından üretilen, belirli bir pigmentten veya doğrudan bir gözlemcinin algıladığı ışıklı bir kaynaktan yansıyan birleşik duyum . Bu, "gördüğünüz şeyi" renk "olarak adlandırdığınız şey" demenin uzun soluklu bir yolu. "Kiraz kırmızısı" veya "elma yeşili" dediğimizde veya boya tedarikçiniz "Ipsum Studios'un en son moda rengi olan Booger Green" dediğinde bunu kastediyoruz. Orada durabileceğimizi düşünürdün, ama tüm hikaye bu değil. Facebook'ta dedikleri gibi, "Bu karmaşık."
Renk tonu , bir şeyi "kırmızı" veya "yeşilimsi sarı" veya "açık yeşil" olarak algıladığımız kalitedir. Ortak konuşmada, kelime "renk" çoğu "renk tonu" için ikame edilir ve tam tersi, ancak tasarımcıya bir olan renkli bir içermektedir renk ve diğer iki nitelikleri: doygunluk ve değer .
Doygunluk , renk tonunun "renk" veya "ton" vermek için beyaz renklerle beyaz ekleyerek üretilen, renkte "saf" veya "yoğun" olduğu anlamına gelir . Beyaz ekleyerek kırmızının doygunluğunu azalttığınızda pembe olur. Kırmızıya siyah eklemek size bordo olur.
Değer , renk tonundan bağımsız olarak ve doygunluktan ayrı olarak değerlendirilen rengin göreli açıklığı veya koyuluğudur. Açık mavi veya koyu mavi hala mavidir . Tasarım çalışmalarında çoğu amaç için Parlaklık , Değer ile eşanlamlıdır.
Renkleri teknik olarak tanımlamanın başka yolları da vardır, ancak burada size verdiğim şey, grafik tasarım alanında en sık karşılaşacağınız ve Photoshop, Illustrator ve InDesign'da yerleşiktir, böylece bir el almak kolaydır -on deneyim.
Belirli bir örnek verelim. Photoshop renk seçiciyi açın ve H (ton) alanına 56 girin. Küçük renk çemberini panelin sağ üst tarafına sürükleyin:
Buna "Saf Sarı" veya "Düğün Çiçeği" deyin ya da ne istersen. Bu tamamen doymuş (daha yoğun olamaz) sarı ve gidebildiği kadar parlak. S (doygunluk) ve B (parlaklık) alanlarının her ikisinin de "% 100" dediğine dikkat edin.
Tamam'ı tıklatın, ardından renk seçiciyi tekrar açın. S alanını% 50 olarak değiştirin. Renk değiştirdi ve buna alabilirsiniz aydınlık olarak hala değildir; sadece Doygunluk değişti. Bizim buttercup şimdi ne? - Bir çuha çiçeği, belki. S'yi tekrar% 100 yapın ve şimdi B alanına 50 girin. Şimdi kahverengimiz var. Farklı bir rengimiz var , ancak renk tonu hala değişmedi ve yoğunluk veya doygunluk artırılamıyor. Biraz bununla oynayın. Buna alışın, çünkü renk uyumunu anlamak çok önemlidir.
Bu renklerin neden bir araya geldiğini, uyum sağladığını soruyordunuz.
Renk uyumu kendi başına, tasarımcı olarak anlamanız gereken bir konudur. ( Renk uyumu daha iyi olabilir , çünkü renkle ilgili renkten daha fazlasıdır.) Bu durumda , renk tekerleğinin karşıt taraflarında eşleştiği için iki çift tamamlayıcı renk tonu vardır . Bu özel örnek tetradik veya "kare" bir uyum olarak bilinir, çünkü seçilen dört renk tonu tekerleğe eşit aralıklarla yerleştirilmiş ve "çift bir uyum" oluşturur.
Photoshop'un damlalığını bu renklerde kullanırsanız, bunların hiçbirinin tam olarak doygun olmadığını görürsünüz. Bir rengin desaturasyonu, normalde çatışan (konfor için çok kontrastlı) renklerin daha huzurlu bir şekilde var olmasına yardımcı olabilir. Bu durumda, benzer doygunluk ve değere sahip renkleri kullanmak da uyum sağlamalarına yardımcı olur. Görüntüyü tamamen desatüre ederseniz - Ctl / Cmd-Shift-U, ne demek istediğimi göreceksiniz.
Son Söz:
Bu biraz uzun oldu, ama gerekli tüm arka planı örtmeden size bir cevap verdiğimi hissetmezdim. Umarım zaten çok sıkılmazdın.
John McWade'in " Before and After " dergisine abone olmanızı öneririm , ancak her durumda çalışmalarınızda kullanmak için renk tekerleği PDF'sini hemen indirin .
Renk çarkının nasıl çalıştığına ve temel renk teorisi duygusuna sahip olduğunuzda, Kuler gibi kaynakları çok daha kullanışlı bulacaksınız.
