Neden insanlar grafik tasarımın zor olabileceğine şaşırıyorlar?

Neden insanlar bu kadar şaşırıyorlar ki grafik tasarım beceri ve bilgi gerektiriyor *? Yüzeysel olarak, ilk bakışta grafik tasarımında özel bir şey yoktur. Yine de, iyi bir iş yapmayı bilecek çok şey var. Bu 21. yüzyıldır; her şey çoktan aşırıya sarıldı.

Anlamanız gereken teknolojiden bazıları aslında çok zor şeyler. Örnek olarak renk yönetimini ele alalım. Renk yönetimi karmaşık bir sorundur, hatta bazı durumlarda zor bir sorundur. Orada bulunan çözümler hiçbir şekilde mükemmel değil, yeterli. Birçok yönden renk yönetimi sorunu güvenlik özelliklerinin çoğuna sahiptir, renk zincirinizdeki en zayıf halka her şeyi mahvedebilir. Tüm bunları yönetebilmek için, çoğu sanatçının rahatsız edilmek istediğinden çok daha teknik olan birçok şeyi bilmesi gerekiyor.

Teknik bilginin yanı sıra, insan psikolojisi işinin temellerini de anlamak gerekir. Ancak, bir grafik tasarımcının en karmaşık olanının, müşterilerinizin çoğu için eksik olan bir tada sahip olması bekleniyor. Öyleyse neden grafik tasarımın kolay olduğunu varsayan birçok insanla tanışıyorum?

Not : Grafik tasarım konusunda hiçbir deneyimi olmayan insanlardan gelen cevaplar.

* Bir dairenin 5 eşit parçaya bölünmesi gibi. Her şeyin zor olduğunu söylemedim :)

Ben bir grafik tasarımcı değilim, ancak açıkladığınız sorunun grafik tasarımına özgü olduğunu sanmıyorum. Yeterince sıkı bakarsanız, bunun herhangi bir alanda konuyu bulabileceğini düşünüyorum - mesela bunu yazılım geliştirmede gördüm.

Psikolojide, Dunning – Kruger etkisi denilen, sanırım ilgili olduğunu düşündüğüm bir şey var. Bir metnin bir parçasını anlamadan doktor olmaya kadar değişen herhangi bir faaliyete uygulanan bilişsel bir önyargıdır. Önyargı, belirli bir faaliyette vasıfsız veya deneyimsiz kişilerin kendi beceri seviyelerini abartmaları ve başkalarının beceri seviyelerini küçümsemeleridir . Başka bir deyişle, bir şeyde vasıfsız veya deneyimsiz olmak yalnızca birinin bunu yapmasını engellemekle kalmaz, aynı zamanda bir kişinin onu gerçekleştirmesini doğru şekilde değerlendirmesini de önler .

Bu nedenle eğer biri grafik tasarım hakkında hiçbir şey bilmiyorsa veya çok az şey biliyorsa, onun zorluğunu hafife almaya eğilimlidir.

Bu gerçekten basit bir cevap, giriş engelinin düşüklüğü.

• Okul gereksinimi yok
• Sertifika veya akreditasyon gerekmez
• Çoğu insan zaten bir bilgisayara sahipti, bu yüzden sermaye yatırımı da çok düşük. En uç noktada bile, hat yazılımı ve donanımının en üstünde 3.000 $ 'dan bahsediyorsunuz.

Othello oyunundaki ilk satır gibi, "Ustalaşmak için bir ömür boyu öğrenmek için bir dakika."

İkincil olarak ama aynı zamanda önemli bir cevap olarak. Çoğu insan iyi bir tasarıma değer vermez veya bilmez. Yaptıklarını sanıyorlar ama yapmıyorlar. Tasarımı, tasarımla ilgili olmayan her türlü şeyle ilişkilendirirler.

Daha iyi açıklamaya çalışmak için üzerinde çalışmakta olduğum bir sanat eserini kullanacağım. Nasıl görünmesini istediğim konusunda çok net bir vizyonum var. Eskiz yaptım, fotoğraf bölümünü yapacak siteyi buldum, bir model aldım.

Mankenle konuşurken saçlarını aşağı ve kıvırcık istedi. Vizyonum onun için saçları yukarı olan tek parça bir mayoyu çağırıyor. Mayo üzerinde biraz esnek, ancak saç kadar olmalıdır.

Bir görevli gibi görüyor --- "saçlarım iyi görünüyor ve kıvırcık." Bir vizyonu olan bir tasarımcı olarak görüyorum ve onu şöyle açıklayacağımız bir şeye benzetiyorum --- "Saçınıza bir çöreğe ihtiyacımız var çünkü siz ve vazo arasında çok fazla gerginlik yaratacağız. yüzünü kolların ve silahla çerçevelemenin yanı sıra “söylediği şey” Ah, bu mantıklı. ”

Demek istediğim, nüfusun% 99'u için tasarım kolay, çünkü tasarımın gerçekte ne olduğunu bilmiyorlar. İyi görünüyorsa, bir noktaya değip değmeyeceğini iyi düşünürler. Word İşlemciden bir broşür olan Comic Sans MS'ten ve App'deki filtre olarak kullanılan en kapsamlı fotoğraf düzenlemesinden çok mutlular. Ve tasarımın bu olduğunu düşünüyorlar. Gerçek tasarımcıların yaptıkları detaylara ve düşünce sürecine verilen dikkat - sınırları zorlayan ve toplumu ilerleyen şeyler - nadiren yapılır ve daha az takdir edilir.

Bu soruya yaklaşmanın birkaç yolu vardır: grafik tasarım yapan yeni biri ve bunun için para ödeyen yeni biri .

Doğru, grafik tasarım atlamak kolaydır - herkes bir bilgisayar alabilir, yazılımı indirebilir ve on dakika içinde en iyi tasarımcılarla aynı düzeyde modern bir kurulum yapabilir. Ve fiziksel 'nasıl yapılır' becerilerini çeşitli şekillerde öğrenebilirsiniz; okula ya da üniversiteye gitmek, çevrimiçi dersler hazırlamak ya da sadece uygulamaları açmak ve oyun oynamak. Ancak bu şeyler, ekipman ve yazılım bilgisi, sadece araçlardır; Bir yazara eşdeğer kalemini alıyor. Grafik tasarımdaki asıl beceri, çok daha fazla sayıda karmaşık fikrin anlaşılmasıdır.

Harika bir grafik tasarımcı, denge, hiyerarşi ve renk uyumu gibi şeyleri anlayacaktır. Kötü biçimlendirilmiş bir Word belgesine bakabilecek ve bir fareye dokunmadan, iyi tasarlanmış bir pazarlama malzemesi olarak nasıl görünebileceğini görebilecekler . Daha azının gerçekten, daha sık değil, daha fazla olduğunu ve kendi en büyük eleştirmenleri olacağını anlayacaklar.

Bunlar bir videodan öğrenilebilecek veya bir kitaptan öğretilebilecek şeyler değildir - zamanla, deneyimle ve bir sürü hatayla gelirler.

Grafik tasarımcıların çoğunun işletme yöneticileri, web geliştiricileri ve iletişim uzmanları olduğunu düşündüğünüzde, bunu 'kolay' bir iş olarak düşünmek çok zor.

Bu, iyi iş yapmanın daha fazla deneyim ile 'kolaylaştığını' söyledi. Ne kadar çok tasarım yaparsanız, o kadar iyi elde edersiniz - tasarım sorununa mükemmel bir çözüm bulun ve bu bir dahaki sefere cebinizde olan bir şey. Her zaman öğreniyorsun ve her zaman daha iyi oluyorsun.

Müşterinin bakış açısına gelince, müşteriye bağlı olarak, tasarımcılarla olan önceki deneyimleri ve kendi zevkleri, grafik tasarımın ne kadar kolay olduğu konusunda çok farklı fikirlere sahip olacaklar. Tasarım için para harcadıkları dolar rakamına dayalı olacak - çoğu zaman iyi değer aldıklarını ve işlerinden memnun olduklarını düşünüyorlarsa, mesleğe saygı duymaları daha olasıdır. Alternatif olarak, Google’da buldukları logoları söküp takan birine, bir parça çürük olduğunu düşündüğü için onları suçlayabilenlerin parasını ödüyorlarsa.

İnsanların grafik tasarımın - bir bütün olarak - anlamalarını garanti etmenin tek yolu 'kolay' değil, gerçek bir beceridir, iyi bir iş yapmak, uygun bir fiyat için ve müşterilerinize etkili bir şekilde iletmektir.

Çünkü iyi tasarım% 99 görünmez.

Yani onu göremedikleri için ne kadar zor olduğunu fark etmiyorlar.

Kanımca (orta seviye grafik becerilerine sahip yarı zamanlı bir web geliştiricisi olarak):

İnsanlar sadece sonucu görür.

1. Düşüncelerin ve fikirlerin hakkında hiçbir şey bilmiyorlar.

2. Grafik tasarımın yeniden oluşturulması oldukça kolaydır (örneğin Photoshop hız boyalarına veya el yapımı resimlere kıyasla).

Yukarıda işaret ettiğiniz gibi, bir daireyi beş parçaya bölmek zor değildir. Yazılımı kullanmak teknik bir beceridir. Ancak fikir ve tadı, (belirli bir sonucu elde etmek için bölme fikri) gerçekten önemli olan şeydir.

Grafik tasarım alanında aktif olmaya başladığımda, “logo nasıl çizilir?” Hakkında dersler okuyordum. Daha çok başkalarının çalışmalarına bakmak ve kopyalamak / yeniden yapmak gibiydi, çünkü bu teknikte kolaylıkla mümkün (örneğin Illustrator ile logo tasarımı). Ancak kendi başınıza bir şeyler yapmak, işte grafik tasarımcısı işini yapıyor, yenilikçilik ve kendi tarzınız ve hayal gücünüzün isteniyor.

Bu refleksi yapabildiğim için var .

Resim ve tasarım arasındaki farka bakalım.

Deneyimli herhangi bir tasarımcı, güzel bir resim yapmakla güzel bir tasarım oluşturmak arasında çaba konusunda çok az bir fark olduğunu söyleyebilir .

Çalışmanın asıl yaratılmasına kadar her şey tamamen aynıdır: hayal etmek, aklınızdaki şeyleri oluşturmak, eskiz yapmak, fikir ve ilham aramak ve bunun dışında pek çok şey. Tasarımcı sadece bilgisayarının arkasına yerleştiğinde ve tuvalinin arkasındaki ressam, işlerin birbirinden ayrılmaya başladığını gösteriyor. Ama o zaman daha az düşünebilirsin. Her iki sanat formu arasındaki tekniklerin birçoğu, kompozisyondan renk eşleştirmeye ve harmanlamaya kadar, tamamen aynıdır.

Ancak bir meslekten olmayanlara, resim yapmak çok daha zor görünüyor , çünkü sadece bitmiş ürünü görüyorlar. Bir fırçayı kullanabilme becerisi nedeniyle, teknik yüzünden bir resmin oluşturulması daha zordur. Oysa Photoshop'ta tıklatma düğmeleri olarak tasarlıyorlar ve otomatik olarak sizin için güzel bir resim oluşturmasına izin veriyorlar.

Bunun da ötesinde, aslında çoğu insanın temel bir tasarımcı kurulumuna zaten erişimi var: bilgisayar. Boyalara, fırçalara ve şövale hazır erişimleri yok. Tasarımın kolay olduğunu ispatlayabileceklerini düşünüyorlar çünkü adım adım bir öğretici izleyerek bir tasarımı yeniden yaratabiliyorlar. Göremedikleri şey, bir şeyi yeniden yaratmanın her zaman ilk kez yapmaktan daha kolay olduğudur.

Başka bir deyişle: Bir meslekten olmayan kimse, bir tasarımcının yaptıklarını kolayca yapabilir (birkaç düğmeyi tıklatarak) ancak bir ressamın yaptığını (tuval üzerine boyayarak) yapamaz. Oysa her ikisinin de eşit derecede zorlu olduğuna ve her ikisinin de doğru olması için binlerce saatlik pratik gerektirdiğine inanıyorum.

TL; DR: İnsanlar tasarımın sadece birkaç butona tıkladığını düşünüyorlar ve eğer isterlerse kolayca kendileri yapabilirler. Tabii ki, çok yanılıyorlar.

feragatname : bu cevap tamamen benim görüşümdür ve gerçek bir araştırmaya dayanmaz ve deneyimlerim ve içimdeki hislerim dışında hiçbir veri tarafından desteklenmez. Ayrıca, tasarımın resimden daha iyi ve / veya daha zor olduğunu söylemiyorum ya da diğer şekillerde, değer yargısı yoktur. Her ikisi de kendi yolunda eşit derecede zorlu diyorum.

Diğer cevaplarda da belirtildiği gibi, bu sadece Tasarım için değil aynı zamanda herhangi bir beceri için de geçerlidir. Sorunun kökü, herkesin bir beceriye hakim olma aşamalarının ilki olan bilinçsizce yetersiz kalmasıdır. Yeni başlayanlar, beceri eksikliği nedeniyle yanlış yapabilecekleri şeyler görmüyor.

Sadece biri bilinçli olarak beceriksiz olduğunda, öğrenmeye çalıştıkları beceri hakkında bir şey bilmediklerini fark etmeleri ve böylece bu beceride ustalaşmanın ne kadar zor olduğunu anlamaktır.

Kalan iki aşama bilinçli olarak yetkin (bunu yapabilirim, ama iyi yapmak için kendimi düşünmek ve uygulamak zorundayım) ve bilinçsizce yetkin (bunu gözlerim kapalıyken yapıyorum, doğru yapmayı düşünmek zorunda değilim) .

2 sentim. (Bazı özel durumlar gibi kör insanlar gibi dikkate almaz)

I. Çizim

Konuşmadan veya yürümeden önce bir bebeğin yaptığı ilk etkinliklerden biri pastel boya kapmak ve bazı çizgiler yapmaktır.

Sonuçta, çizim bir ifade aracı olarak alınır. Ve bu, "Ah ne harika bir çizim" diyen tamamlayıcılarla daha da güçlendirildi. <Bu, çoğu durumda yalanlarla doludur, çünkü kimse, bir toodler'ın öz tahminini azaltmak istemez.

Neredeyse herkes kendi çiziminde uzman olduklarını düşünüyor.

II. Komünikasyon

Konuşma dili ile aynı. Benim ingilizcem, vejeteryandır. Ancak anneleri tanga kullanan insanlar, gündelik sorunları çözebilecek kadar bilinçli olduklarını düşünüyor. Fakat çok az insan verimli iletişim, liderlik, tartışma oluşturma, insanları ikna etme konusunda derinlemesine çalışmaktadır.

Grafik tasarım, bu iki denizin ortasında, insanların iyi olduklarını düşünüyor.

III. Sanat - Grafik Tasarım

Tamam. İyi çizebileceğinizi veya boyayabildiğinizi varsayalım. Ancak Grafik tasarım bir kendini ifade etme işi değildir. Alıcının emisordan daha önemli olduğu bir komünikasyon işlemidir. (Bu konuyu daha derinlemesine tartışabiliriz.) Portfolyoyu tasarlarken kimin kişisini düşünmeliyim?

IV. Teknik sorunlar

Bazı grafik tasarımcıları teknik konulardan korkuyor, çünkü muhtemelen test etmek için para ve yatırım yapmak için daha fazla para alıyorlar. Tasarımcılar bu konuya derinden girmeli çünkü bu para ve uzmanlığa mal oluyor.

V. Becerilerinizi geliştirin.

Grafik tasarımın değerini simgeleyen bir grafik.

3 boyutlu bir grafiktir: Müşteri, Kalite, Gelir, Tip.

Ve kalite seviyeleri olabilir:

• Başka bir şey yap!

• Yeterince adil

• Yetenekli

• Ünlü tasarımcı

Tasarımcıların çoğu, bir kalite düzeyinde kalır ve müşterinin bir "düzeyinde" kalır.

İşinizi takdir etmeyen pelerinlerle kuşatılmışsanız ... Kendinizi bir sonraki mükemmelliğe itmelisiniz.

Bunu profesyonelce yapmayan biri olarak konuşan, halkın saf bir cehalet sonucu kolay olduğunu varsaydığını söyleyebilirim, çünkü halkın perdenin arkasında asla göremeyeceği bir şey.

Kendim öğrenmeye başlamadan önce, bunun gerçekten "kolay" olduğunu düşünmedim, ama aklımda "nasıl yapılacağını öğrenmesi zor şeyler" ölçeğinde de çok fazla derecelendirmedim. Ve sanırım bu çoğunlukla doğrudur, Ryan'ın dediği gibi toplamanın kolay olduğunu, ancak gerçekten de yetkin olmasının çok daha zor olduğunu söyledi.

Grafik tasarımımın "bilgisi" nin kapsamı gerçekten yalnızca GIMP kullanımımı genişletiyor. Zorunluluktan aldığım bir şeydi ve ilk başta ne kadar zor olduğunu görmek beni kesinlikle şok etti. Size para ödeyen birinin bakış açısından, onların bakış açısının genel olarak halatları öğrenmeye başladığımdan önce benimkiyle aynı olduğunu hayal ediyorum:

Bu sadece enerji çekiyor ya neyse olamaz o sert!

Bir şeyi tasarlama sürecinin kendi başıma yapmamın sonrasına kadar ne kadar derinlemesine olacağını tahmin edemezdim ve aynı zihniyetin genellikle bir şey için para ödemek isteyenler arasında paylaşıldığını tahmin ediyorum. de tasarlanmış.

Temel olarak insanlar yapamadıklarını anlamada pek iyi değiller. Bu, birkaç olası sonucu olan genel bir kuraldır:

• Farkında olmadan önemsiz tasarımlar yaptılar.
• Daha güvenli birini buluyorlar (mutlaka yetkin değil).
• Bunun zor ve her ikisinin de farkındalar.
  • Vazgeçmek veya
  • Devam et çünkü başka seçeneğim yok (en iyi uyduğum yer burası)

Kesinlikle önerdiğin gibi düşünen insanlarla çalıştım, ama bunun kolay olduğunu düşündüğümü hatırlamıyorum. Yıllar önce logoları tasarlamam gerekiyordu çünkü yazılımım vardı ve kullanabiliyordum. Hala grafik tasarım yapmak, sadece diyagram yapmak, poster hazırlamak ve benzerleri olmak için yaptığım hiçbir şeyi düşünmüyorum. Elbette aletlerde bazı örtüşme var. Bir bilim adamı / mühendis olarak, bir poster veya şema gibi bir şeyin oldukça net olduğu ve yazı tiplerinin oldukça iyi bir şekilde tutarsız olmadığı bir toplulukta çalışıyorum.

Kağıt üzerinde iyi çizmek edememek karşılaştırıldığında (I yoksun bir beceri ama iyi bir grafik onsuz tasarımcı görmediğin) bir bilgisayarda, tasarım çalışmaları (ve çizim) görünmek ilk başta kolay. Sonuçta, şeyleri hareket ettirebilir ve silebilirsiniz. Ancak araçlar kolay olduğu için, tasarımın kolay olduğu anlamına gelmez, birkaç hata yapana kadar açık değildir. Benzer şekilde, bir kamera ile de oldukça yetkinim, ancak en iyi çekimlerim büyük bir şans unsuru gerektiriyor, çünkü bir sanatçının kompozisyona gözü yok.

Diğer bir önemli faktör, sürekli çizik olmayan tasarım çalışmaları için sürekli olarak ücret alan insanların olmasıdır. Kişisel bir elek, arka plan görüntüsünde ölçeklendirme ve jpeg artefaktlarını 10 feet uzaklıktan gösteren posterlerdir; ancak görüntü posterin geri kalanı için mükemmel bir seçim olabilir. Görüntü çözünürlüğü veya heceleme kadar basit bir şey yanlışsa, tasarımcı (doğru veya yanlış) suçlanır ve tutarlı bir şekilde kaçarlarsa, kolay olması gerekir.

Her tür sanatsal yetenek, ancak genellikle yetersiz kalmaktadır - tasarımcılardan veya yazarlardan programcılara veya tesisatçılara kıyasla "maruz kalma" için ne kadar çalışma yapmaları istenmektedir?

İnsanlar, üretim işinin PC'lere neredeyse% 100 taşındığını ve insanların bilgisayarların bu zorluğun çoğunu çektiğini bildiğinden daha kolay olduğunu varsayıyor. Artık herkes bir sayfaya sözcükler, görüntüler ve renkler koymak ve bir yazıcıdan çok sayıda kopyasını almak anlamında 'grafik tasarım' yapabilir. Hatta iyi görünebilir ve kelimeler düz çizgiler halinde olabilir, ancak bu, ev yapımı broşürlerin (veya işaretler, logolar, paket tasarımları vb.) Markalaşma, pazarlama veya iletişim hedefleri açısından etkili olacağı anlamına gelmez.

Bir zamanlar bir köyde altı kör adam yaşıyordu. Bir gün köylüler onlara “Hey, bugün köyde bir fil var” dedi.

Bir filin ne olduğu hakkında hiçbir fikirleri yoktu. Onlar, “Görememize rağmen, yine de gidelim ve hissedelim” dediler. Hepsi filin olduğu yere gitti. Herkes file dokundu.

_{(kaynak: jainworld.com )}

"Hey, fil bir direk," dedi bacağına ilk dokunan adam.

Tamam, burada duracağım, çünkü yabancıların iyi niyetli olduğunu varsayacağım. Ama yine de, bir yabancının filin gerçekte ne olduğunu bilmesi çok zor. Sorunu gerçekten anlamak için, grafik fili için kör olduklarını düşünmek zorundalar .

Bir dahaki sefere, böyle cahil bir yorum için sinir bozucu iseniz, onlardan hikayeyi yeniden okumalarını isteyebilirsiniz. Umarım egolarına zarar vermez.

^Kaynak